Tłumacz Michaił Łoziński. Michaił Leonidowicz Łoziński Michaił Leonidowicz Łoziński

Michaił Leonidowicz Łoziński(1886-1955) – rosyjski poeta radziecki, tłumacz, jeden z założycieli radzieckiej szkoły przekładu poetyckiego. Laureat Nagrody Stalinowskiej I stopnia (1946).

Biografia

Michaił Łoziński urodził się 8 (20) lipca 1886 r. w Gatczynie (obecnie obwód leningradzki) w rodzinie przysięgłego prawnika i bibliofila L. Ya. Ukończył I gimnazjum klasyczne w Petersburgu ze złotym medalem. Słuchał wykładów na uniwersytecie w Berlinie. Następnie studiował na Uniwersytecie w Petersburgu: W 1909 uzyskał dyplom prawnika, a następnie przez pięć lat studiował na Wydziale Historyczno-Filologicznym.

Był blisko poetów „srebrnej epoki”, zwłaszcza akmeistów, przyjaźnił się z O. E. Mandelstamem, A. A. Achmatową i był najbliższym przyjacielem N. S. Gumilowa. W 1912 r. Łoziński zorganizował wydawnictwo Hyperborey, w którym publikowano akmeistów, i był częścią „Warsztatu poetów” utworzonego przez Gumilowa.

W latach 1913–1917 Michaił Łoziński był redaktorem magazynu „Apollo”. W 1914 rozpoczął pracę w Bibliotece Publicznej jako bibliotekarz i konsultant (praca w bibliotece trwała do 1937).

Był żonaty z T. B. Szapirową, córką lekarza wojskowego i działacza Czerwonego Krzyża B. M. Szapirowa. Ich córka wyszła za mąż za syna A. N. Tołstoja, Nikitę. Pisarka i tłumaczka Natalia Tołstaja wspomina swojego dziadka:

„Rodziny mojego ojca i matki nie były podobne, chociaż głowami rodzin byli pisarze: pisarz Aleksiej Nikołajewicz Tołstoj i Michaił Leonidowicz Łoziński, bardzo znany tłumacz. Łozińscy żyli skromnie i zajmowali się pracą naukową. W latach trzydziestych ubiegłego wieku Michaił Leonidowicz kierował Biblioteką Woltera, która została zakupiona w latach siedemdziesiątych XVIII wieku przez Katarzynę II i jest perłą Biblioteki Publicznej w Petersburgu.

A rodzinę Tołstoja uważano za artystyczną; w domu zawsze było wielu gości i często odbywały się święta.

Matka i ojciec studiowali razem na wydziale fizyki Uniwersytetu Leningradzkiego. Na pierwszej lekcji niechcący usiedli obok siebie i od tego wszystko się zaczęło. Rodzice mieszkali razem przez 55 lat. Moja mama wyznała mi kiedyś: „Kiedy zobaczyłam twojego ojca, nie zwracałam uwagi na nikogo innego”.

Kiedy zamordowano Kirowa, aresztowano Michaiła Leonidowicza Łozińskiego, ponieważ pochodził z rodziny szlacheckiej. Według jednej wersji Kirow został zabity przez szlachtę. Dlatego dziadkowi grożono zesłaniem na Syberię. Mama powiedziała ojcu, że byli zmuszeni się rozstać, ponieważ ich rodzina wyjeżdżała na wygnanie. Ojciec zwrócił się do Aleksieja Tołstoja z prośbą o uratowanie Łozińskich. Zapytał o to Gorkiego, który był oficjalnym pisarzem nr 1, Aleksiej Maksimowicz pyta: kim są Łozińscy? Kim oni są dla Ciebie? Jak mogę to wyjaśnić na górze? I wtedy mój 17-letni ojciec i 18-letnia matka zarejestrowali swoje małżeństwo. Łoziński został zwolniony. Początkowo małżeństwo było fikcyjne. Każdy mieszkał ze swoją rodziną jeszcze przez kilka lat, ponieważ oboje byli za młodzi. A potem w tym szczęśliwym małżeństwie było siedmioro dzieci” (patrz pisarka Natalia Tołstaja).

W 1921 r. został aresztowany w sprawie N. Gumilowa, w 1927 r. przebywał w areszcie przez dwa tygodnie wraz z pracownikami Biblioteki Publicznej. 20 marca 1932 aresztowany i uchwałą Kolegium OGPU z 17 czerwca 1932 skazany z art. 58-10 Kodeksu karnego RSFSR (agitacja i propaganda antyradziecka) na 3 lata więzienia w zawieszeniu. Zrehabilitowano go dopiero we wrześniu 1989 r.

Po rewolucji październikowej M. Gorki ściągnął Łozińskiego do pracy w wydawnictwie Literatura Światowa, gdzie zajmował się tłumaczeniami i redakcją.

Michaił Łoziński dużo pracował nad tłumaczeniami zachodnich klasyków, skłaniając się ku dużej formie w poezji, dramacie, a także tłumaczeniu prozy. Jego tłumaczenia w ZSRR obejmowały dzieła takich klasyków, jak William Shakespeare, Richard Sheridan, Pierre Corneille, Jean Baptiste Moliere, Lope de Vega, Miguel Cervantes, Carlo Gozzi, Prosper Merimee, Romain Rolland. Jego głównym dziełem był przekład Boskiej komedii Dantego Alighieri. Tłumaczył także poetów wschodnich, takich jak Firdousi, Sayat-Nova i gruziński poeta romantyczny Nikoloz Baratashvili.

Cytat Anny Achmatowej: „W trudnej i szlachetnej sztuce przekładu Łoziński był dla XX wieku tym, czym Żukowski był dla XIX wieku”.

Iwan Tołstoj: Te słowa Anny Achmatowej potraktowaliśmy jako motto naszego programu. Łoziński poświęcił 40 lat pracy tłumaczeniowej, czyniąc z pracy literackiej swój główny zawód, a okazjonalne zamówienia wydawnicze w spójny system tłumaczeń na język rosyjski głównych zabytków literatury europejskiej. W jego tłumaczeniu kultura rosyjska zna całą bibliotekę światowej klasyki. „Boska komedia” Dantego, „Hamlet”, „Otello”, „Makbet”, „Noc Trzech Króli” Szekspira, „Sen nocy letniej”, „Tartuffe” Moliera, „Cyd” Corneille’a, „Szkoła” Skandalu” Sheridana, „Hiszpański ksiądz” Johna Fletchera, „Wdowa z Walencji” i „Pies w żłobie” Lope de Vegi, „Imię Shaha” Ferdowsiego, a także wiele tomów prozy: „ Życie Benvenuto Celliniego”, „Cola Brugnon” Romaina Rolanda, powieści Henriego de Regniera i esej historyczny Stefana Zweiga. A poza tym Boccaccio, Gozzi, Hugo, Heredia, Andre Gide, Jules Romain... Pod redakcją i przy ścisłym udziale Michaiła Łozińskiego, Fausta Goethego, Dziewicy Orleańskiej Voltaire'a i dziesiątki, ukazały się dziesiątki książek. Tymczasem w latach dwudziestych, nie będąc jeszcze Żukowskim XX wieku, pisał o sobie takie fraszki.

Trzyletni wnuk Trediakowskiego,


Tłumaczę tom po tomie


I od zrobienia tego


Wychodzę z torów i wariuję.


Romans... romans... romans... komedia...


I nawet... nawet... jak mówię!


O encyklopedio radiowa,


Służę Ci niespotykanie!


Kiedy, o Muse, potwierdzę


Masz bezpośrednie prawa do dziedziczenia


I w rodowodzie zamiast „Tredii”


Czy przywrócę dawne „Zhu”?

Michaił Leonidowicz Łoziński urodził się 21 lipca 1886 r. w rodzinie prawnika cywilnego w Petersburgu. Jest absolwentem Wydziału Prawa Uniwersytetu, a kilka lat później – Wydziału Historyczno-Filologicznego. W 1914 roku rozpoczął wieloletnią pracę w Bibliotece Publicznej, gdzie kierował Działem Sztuki. W 1616 roku wydał tom swoich wierszy „Górskie źródło”. „Zaczynałem działalność literacką” – wspomina Łoziński – „jako poeta liryczny. Pisałem arcysubiektywną poezję. Były to miodopłynne łamigłówki, których znaczenie wkrótce stało się dla mnie niejasne.

Kochamy dni i ich wąwozy,


I ich odurzający ryk,


Gdzie jesteśmy niewidoczni z otchłani


Owinął go w magiczny pierścień.

Zapytałem historyka literatury rosyjskiej, profesora Romana Timenchika, jakie miejsce w epoce srebrnej zajmuje Michaił Łoziński?

Roman Timenchik: Wiadomo, że obiektyw historyków literatury jest tak skonstruowany, że rozróżnia głównie autorów tekstów wpływowych. W cieniu pozostają więc ludzie, którzy są samą literaturą – czytelnicy, redaktorzy, rozmówcy, współankiety. A dla różnych epok zmienia się samo pojęcie literatury, zmienia się jej objętość, treść. Borys Eikhenbaum, współczesny Michaiłowi Łozinskiemu, zdefiniował kiedyś znaczenie szkoły akmeizmu, której Łoziński był literackim sąsiadem, jako pragnienie zadomowienia. Łoziński był członkiem rodziny literackiej, jak Mandelstam nazywał takich ludzi. Nawet jeśli nie był wybitnym tłumaczem Żukowskim XX wieku, jak chciał być, jak uważali go niektórzy współcześni, nawet jeśli nie był interesującym poetą, który pisał, jak powiedziała Achmatowa, „surowe wiersze, zawsze wysoki, świadczący o intensywnym życiu duchowym”, nadal zasługiwałby na miejsce w historii literatury nawet nie jako część otoczenia, ale jako samo środowisko. Samo środowisko, które otaczało pierwszy Warsztat Poetów, pismo „Hyperborea”, porewolucyjną pracownię tłumaczeń i, co najciekawsze i mało zbadane, nieoficjalne koła filozoficzne Leningradu końca lat 20. – początku 30. XX wieku. Wciąż niewiele wiemy z oczywistych powodów o tym zjawisku, o działalności tych zniszczonych społeczności, ale wiemy, że w związku z nimi na przełomie lat 20. i 30. dwukrotnie aresztowano Michaiła Leonidowicza i kiedy zostanie napisana pełna historia Literatura rosyjska XX wieku Michaił Łoziński zostanie tam uwzględniony także jako postać literatury katakumb czasów sowieckich.

Iwan Tołstoj: Kiedy w 1918 roku w Piotrogrodzie pojawiło się wydawnictwo Literatura Światowa, Łoziński entuzjastycznie włączył się w jego działalność. Wraz z nim w skład zarządu wydawniczego weszli Aleksander Blok (daleki krewny Łozińskiego), Wiktor Żyrmuński, Siergiej Oldenburg, Korney Czukowski i inni. Wydawnictwo postawiło sobie za cel ponowne tłumaczenie wielu zabytków literatury światowej. Wraz z Michaiłem Łozińskim jego młodszy brat Grigorij tłumaczył także dla Literatury Światowej. Czukowski sformułował nowe podejście do zasad tłumaczenia Koneya w następujący sposób: „Ideałem naszej epoki jest naukowa, obiektywnie określona dokładność we wszystkim, nawet w najdrobniejszych szczegółach, a przybliżone tłumaczenia wydają nam się bezprawne”. Zasada ta była bardzo bliska Łozińskiemu.


Na początku lat dwudziestych Piotrogród był w dużej mierze opuszczony: znajomi i przyjaciele Łozińskiego wyemigrowali, zarówno jego brat Grigorij Leonidowicz, jak i jego matka uciekli za granicę, nie mogąc wytrzymać próby głodu, rewizji, aresztowań i konfiskat. Łozinskiemu zaproponowano posadę profesora na Uniwersytecie w Strasburgu. On odmówił. Napisał w ramach żartu. Że nie zamienił „kwaśnej płoci na pasztet strasburski”, ale poważnie myśląc o tym temacie, napisał do brata w Paryżu:


„Indywidualnie wpływ każdego kulturalnego człowieka na otaczające go życie może wydawać się bardzo skromny i nie usprawiedliwia poświęcenia, jakiego dokonuje. Ale gdy tylko jeden z tych nielicznych opuści Rosję, widać, jakie ogromne szkody wyrządza w niej: każdy, kto wyjeżdża, podważa sprawę zachowania kultury; i należy go chronić za wszelką cenę. Jeśli wszyscy wyjadą, w Rosji zapadną ciemności i będzie ona musiała ponownie przyjąć kulturę z rąk obcokrajowców. Nie możesz wyjść i patrzeć przez płot, gdy robi się dziki i pusty. Musimy pozostać na swoim stanowisku. To jest nasza misja historyczna.”


W pierwszych latach porewolucyjnych Łoziński prowadził bardzo aktywny tryb życia. W Instytucie Historii Sztuki prowadzi zajęcia z poezji rosyjskiej od czasów starożytnych. W Instytucie Żywego Słowa wraz z Nikołajem Gumilowem prowadzi seminarium poświęcone twórczości poetyckiej, zasiada w zarządzie Związku Pisarzy, w zarządzie Biblioteki Publicznej, zostaje wybrany na nauczyciela akademickiego na wydziale teorii poezji („ale ponieważ pobrali się beze mnie, on nie przyjął tego zaręczyn”), w Domu Sztuki prowadzi własne seminarium poetyckie, gdzie sonety Heredii są tłumaczone zbiorowo i zbiorowo.


Ale życie Łozińskiego nie ograniczało się do literatury, a raczej literatura w tamtych latach czasami zabierała go daleko. 21 sierpnia po raz pierwszy aresztowano Michaiła Leonidowicza. Zgodnie z ustaleniami przybył do Domu Sztuki, aby spotkać się ze swoim przyjacielem Nikołajem Gumilowem. Zapukałem do drzwi, nikt nie otworzył, ale drzwi były uchylone. Zaskoczony wszedł. I natychmiast został schwytany. Czeka zorganizowała zasadzkę: wszyscy, którzy udali się do Gumilowa, zostali aresztowani.


Zabrali mnie do Gorochowej i przesłuchali. Jak później wspominał Łoziński, „na krześle wiedeńskim spędził trzy dni”. W 29 roku został aresztowany po raz drugi. Były jeszcze czasy, jak powiedziała Achmatowa, „wegetariańskie”. Łoziński, wypełniając formularz, napisał: „Obcy polityce”. Spróbował tego pięć lat później. Śledczy, patrząc badawczo przez stół, zapytał: „Michaił Leonidowicz, ale gdyby, powiedzmy, biali wrócili, po której stronie byś stanął?” Nie podnosząc brwi, oskarżony odpowiedział: „Wierzę, że na Piotrogradskiej”. I nic, nie został pobity. Przebywałem w izolatce. Następnie zapytany przez domowników, czy potrafi czytać, odpowiedział, że czytał Puszkina i Lermontowa. To prawda, że ​​​​nie dali mi książek, więc czytałem je na pamięć - najpierw poezję, potem prozę.


Bracia Łozińscy mieli fenomenalną pamięć. Michaił Leonidowicz znał 9 języków - francuski, angielski, włoski, hiszpański, niemiecki, łacinę i grekę, polski. A kiedy trzeba było przetłumaczyć „Imię Szacha” Ferdowsiego, na tę okazję nauczyłem się perskiego. Jego brat Grigorij Leonidowicz, który osiadł w Paryżu, znał 28 języków i m.in. sam uczył Francuzów starofrancuskiego na Sorbonie. A ostatnią książką, jaką miał w rękach, już na łożu śmierci, był podręcznik do języka fińskiego.


Córka Michaiła Leonidowicza, Natalia, wspomina:

Natalia Łozińska: Tata miał szczególny, pełen szacunku stosunek do książek. Książki, które przychodziły do ​​niego od ojca, sprawiały wrażenie, jakby dopiero co przyszły z drukarni. Były jak nowe, mimo że ich używał. Uczył nas szacunku i obchodzenia się z książką. Najpierw musisz wziąć książkę w czyste ręce i przekartkować ją od prawego górnego rogu. Nie pozwalał nikomu wynosić książki z domu, bardzo uważał, żeby się nie zgubiła, żeby nic się nie stało. Zdarzały się takie przypadki, jak na przykład Dzivelegov.

Iwan Tołstoj: Przerwę historię mojej córki i wyjaśnię, o czym mówię. Historyk sztuki Dżiwelegow wziął od Łozińskiego tom włoskiego pisarza Michele Barbiego i zwrócił go z pogrubioną plamą na stronie tytułowej. Łoziński przesłał mu ten komiczny list wierszem:

Jak to możliwe, mój uczony przyjacielu,


Nie martw się więc o rzeczy związane z książkami!


Co to za straszne koło


Na tytule jest Michele Barbie?


Psoty niegrzecznych wróżek?


Smutny nadruk kanapki?


Albo olejek o północy


Lampy Twojej szlachetnej damy?


plama słoneczna

Prowadzi tajemniczą historię,


I jak bardzo się cieszę, że to jest to


To nie sumienie mnie obciąża.

Natalia Łozińska: To, co zrobiło wrażenie, gdy wszedłeś do pokoju, to jego biurko. Biurko zajmowało jedną trzecią pokoju. Była ogromna, wykonana z ciemnego drewna dębowego, szuflady ozdobione były jakąś rzeźbą. Na stole leżały jego rękopisy, duże słowniki i niezbędne artykuły papiernicze. Dominował duży kałamarz jego ojca. Nie używał długopisów ani ołówków, tylko długopis. Wierzył, że myśl trwa tak długo, jak zanurzasz pióro w atramencie. Miał bardzo wyraźny i piękny charakter pisma. W tym gabinecie spał na sofie, a nad nim wisiał jego ulubiony obraz Akimowa, przedstawiający aktorkę Teatru Komedia Goszewę w roli Diany z „Psa w żłobie”. Ogólnie był niesamowicie schludny, dokładny i skrupulatny pod każdym względem. I w stosunku do ludzi. Był bardzo uważny i oddany pamięci żywych i umarłych. Bardzo pomógł ludziom, bez reklamowania tego. A pomoc przychodziła przeze mnie bardzo często. Pamiętam, jak okresowo chodziłem tylnymi drzwiami do Domu Fontann do Anny Andriejewnej Achmatowej, niosąc kopertę z pomocą w czasie, gdy było jej ciężko żyć.

Iwan Tołstoj: Natalia Michajłowna wspomina jedną z rewizji w mieszkaniu Łozińskiego.

Natalia Łozińska: Przyjechali z poszukiwaniami. Idź prosto do biura - jeden lub dwa! Wszystkie książki zrzucono z półek na podłogę. Ku przerażeniu ojca, który tak opiekował się książkami, wszystkie zostały rzucone na podłogę. Właśnie po to, żeby coś z nich wypadło. To samo z biurkiem. Wysunęli wszystkie szuflady biurka, wyjęli wszystkie papiery, przejrzeli je i odłożyli na bok to, co ich interesowało. Ale w tym stole był mały sekret, o którym dowiedziałem się dość późno. Stół był tak głęboki, że szuflady z boku krzesła, na którym siedział mój ojciec, wysunęły się dość głęboko, na około 60 centymetrów. A po drugiej stronie stołu, co wyglądało jak dekoracja, były też wysuwane szuflady w drugą stronę, ale nikogo na nich nie było, nie zwracałem na to uwagi. Tam trzymano rzeczy, które zainteresowały poszukiwaczy.

Iwan Tołstoj: Pracy Łozińskiego nad tłumaczeniami nie przerwało nic – nawet wojna. Pod koniec 1941 r. wraz z żoną został ewakuowany z Leningradu do Wołgi, do Ełabugi. Pozwolono ci zabrać minimum rzeczy. Łoziński wszył sobie w futro cenne słowniki. Z powodu ciężaru ledwo mogłem wspiąć się po schodach samolotu. Właśnie wtedy musiał przetłumaczyć trzecią część Boskiej Komedii Dantego. „Piekło” i „Czyściec” zostały już przetłumaczone. To był „Raj”, który przetłumaczył, mieszkając w Jelabudze w tym samym pokoju z córką, trójką małych wnucząt, gotując, prając i kozą.


W 1946 roku Łoziński otrzymał Nagrodę Stalina za przekład Boskiej Komedii.


Uczeń Michaiła Leonidowicza, tłumacz Ignacy Iwanowski, wspomina:

Ignacy Iwanowski: W porównaniu z krajobrazem geograficznym był to kraj górzysty. Bardzo duża dokładność w stosunku do tłumaczeń własnych i cudzych. A świetlówka bezlitośnie oświetlała jego biurko. Nie da się ukryć żadnych niedociągnięć w tłumaczeniu. A w notatniku Bloka jest mowa o jednym z wczesnych tłumaczeń Łozińskiego: „Grupy poezji najwyższej próby”.


Tłumacze są mało znani i oczywiście mało zainteresowani wynikami pracy każdego tłumacza. Przynajmniej ilościowo. Michaił Leonidowicz przetłumaczył 80 000 wierszy poezji. A do tego trzeba dodać 500 zadrukowanych arkuszy prozy. Oznacza to, że 500 należy pomnożyć przez 16. Przetłumaczyłem wiersz Longfellowa „Michał Anioł”. Był tam motto z Boskiej Komedii Dantego. Łoziński spojrzał na tłumaczenie w przypisie i powiedział: „Dobre tłumaczenie, dokładnie przetłumaczone”. To było tak, jakby zawaliła się na mnie cała jego biblioteka, więc w panice powiedziałem: „Michaił Leonidowicz, przetłumaczyłeś to”. Zrobił pauzę, po czym skinął głową: „W porządku, kiedy przekroczysz 10 000 linijek, też nie będziesz pamiętać każdej linijki”.


Znałem go przez ostatnie dwa i pół roku jego życia. Był wysokim mężczyzną, mówił głębokim głosem. Po bokach dużej czaszki znajdują się dwa szare, ciemne kopce. Mówił o tłumaczeniu: „Czy pływałeś kiedyś jachtem? Na jachcie możesz halsować, halsować, brać wiatr w żagiel z jednej lub drugiej strony. Robi to ogromne wrażenie, ale jest bardzo daleko od kursu sposób „Kiedy płynie się prawie pod wiatr, jest to znacznie trudniejsze, ale kurs jest utrzymywany dokładnie. Staraj się podążać tylko tym kursem”. Jeśli umieścisz oryginał obok tłumaczenia Hamleta Łozińskiego i zobaczysz, jak każdy ruch intonacyjny jest przekazywany linijka po linijce, po prostu nie uwierzysz własnym oczom – to niemożliwe! Nie, to możliwe.

Iwan Tołstoj: Nie wszystko jest różowe w świecie tłumaczeń. Tutaj także zderzają się ich ambicje, gusta i osobisty styl poetycki. Historia tłumaczeń Hamleta Szekspira na język rosyjski zna wiele dramatów. Jeden z nich związany jest z nazwiskami Łozińskiego i Pasternaka. Często słyszymy dziś debaty na temat tego, czyje tłumaczenie jest lepsze. Łoziński wydał swoją wersję w 1933 r., następnie jego przekład ukazał się w wydaniu dwujęzycznym: po lewej stronie podano oryginał Szekspira, po prawej tekst rosyjski. Wersja Łozińskiego była wielokrotnie włączana do różnych jednotomowych, dwutomowych dzieł Szekspira oraz przedwojennych dzieł zebranych. W 1940 roku ukazał się przekład Hamleta Borysa Pasternaka. Ma wielu fanów, niemal wszyscy uznają, że „Hamlet” Pasternaka jest łatwiejszy na scenie, lepiej zrozumiany przez widza i czytelnika i że w ogóle jest to przekład POETY. Ale wersję Łozińskiego preferują historycy literatury, specjaliści i redaktorzy. Łoziński dokonał dokładnego tłumaczenia; może nie ma w nim swobodi Pasternaka, ale nie ma tu żadnych swobód, odstępstw i doraźności.


Co sami tłumacze sądzili o swojej pracy? Do niedawna nie mieliśmy żadnych dokumentów potwierdzających tę sprawę. Powiedzieli, że w archiwum Łozińskiego znajdował się jakiś list skruchy od Pasternaka. Inni odpowiadali: mit, nie ma listu. Ale raz (prawie 30 lat temu) została opublikowana w Paryżu przez badacza sztuki przekładowej Efima Etkinda – w małym nakładzie z materiałami z kolokwium Pasternaka, za drugim razem ukazała się właśnie jako część Dzieł wszystkich Pasternaka. Przedstawmy jego najważniejsze fragmenty. 1 marca 40. rok.

Głośnik: Drogi Michaił Leonidowicz!


Jestem głęboko, wbrew mojej woli i wbrew naturze, winny wobec Ciebie. Ale teraz do mojego pierwszego poczucia winy dołączyło kolejne. Mój skruszony, przepraszający list, który pisałem do Ciebie w myślach od trzech miesięcy, jest tak spóźniony, że prawdopodobnie sam mój adres do Ciebie wywoła śmiech i lepiej będzie teraz w ogóle nie pisać.


Zapewne wiecie, że tłumaczenie nie zostało podjęte z mojej inicjatywy. Inspiracje czerpano z teatrów, m.in. z Meyerholda. Zawsze odwoływałem się do istniejących tłumaczeń, z których znałem kilka starych, podobno Kroneberga i może K.R., tj. coś pomiędzy, zmodyfikowanego w zapomnieniu.


Kiedy otworzyłem 5 czy 6 z tych książek, serce mi zamarło: zainteresowania filologiczne, wdzięk literacki i żywiołowość sceniczna przerosły moje obawy. I zbiegi okoliczności, zbiegi okoliczności!! W nawiasach: wkrótce wszyscy, zachowując swoje indywidualne zasługi, usadowili się na swoich miejscach. Kroneberg wydał mi się najlepszy ze starych, a twój najlepszy ze wszystkich.


Był taki czas, późną jesienią, kiedy pod wpływem odkrytych z Tobą zbiegów okoliczności miałem zamiar: uznać tę próbę za porażkę, złożyć broń i pogratulować Ci na piśmie porażki. Po pierwsze, po przeczytaniu Twojego tłumaczenia, w ogóle poczułem dotkliwy wstyd, że nie zadałem sobie trudu zapoznania się z nim wcześniej, tj. dlatego, że przy takim tłumaczeniu, nawet kosztem perswazji, zdecydowałem się na nowym. Wstydziłem się, że z punktu widzenia sumienia i gustu postąpiłem nieświadomie wbrew swoim obowiązkom.


Ponadto uderzyła mnie obfitość zbiegów okoliczności z tobą i ich charakterem. Wszystko to były zdania wpasowujące się naturalnie w linię jambiczną, właśnie przy których oprócz radości z ich naturalności (podczas ciężkiej pracy) towarzyszyła mi niezmiennie obawa, że ​​w swej regularności prawdopodobnie nie są one pierwsze co mi przyszło do głowy.


Co się stało? W wyniku tych wstrząsów i zmian musiałam dojść do tego, do czego wzywał mnie teatr i co można było przewidzieć za pierwszym razem. Wszystkie prace pozostały na swoim miejscu, żadna nie została przekroczona, żadna nie została przeze mnie zrekompensowana. Wraz z tłumaczeniami w najściślejszym tego słowa znaczeniu powstała swobodniejsza, prostsza i lżejsza interpretacja sceniczna tego samego tekstu, gdy próba nadania nowej wersji tej samej ciężkiej dosłowności nie znalazła uzasadnienia, powtarzając w pewnym sensie swoich poprzedników.


Cały rok byłeś na moim języku, pewnie wiesz to od innych. Jak twoje zdrowie? Napisz, że mi przebaczyłeś. Twój B.P.

Iwan Tołstoj: Anna Achmatowa, słuchając debat na temat poprawności tłumaczenia, powiedziała kiedyś: dwa „Hamlety” jednocześnie to święto kultury rosyjskiej. Zwróciliśmy się do moskiewskiego krytyka teatralnego Aleksieja Bartoszewicza z pytaniem, które z tłumaczeń Łozińskiego ceni sobie przede wszystkim?

Aleksiej Bartoszewicz: No cóż, powiedziałbym, że nie tylko z angielskiego i nie tylko z Szekspira, bo wolę na przykład jego tłumaczenia z hiszpańskiego, jego genialne tłumaczenia komedii Lope de Vegi – „Pies w żłobie”, „Wdowa z Walencji” , jest to fantastyczne arcydzieło sztuki tłumaczeniowej i ogólnie sztuka poetycka. Jeśli chodzi o miejsce, jakie zajmuje Łoziński, powiedziałbym tak: dla mnie jest to przykład kultury przekładu, przykład tego, czym jest tłumacz w czystym i najbardziej integralnym znaczeniu tego pojęcia. Powiedzmy, że są tłumacze o zupełnie innym charakterze i są tłumacze, których sens pracy polega na zdrowym samopoznaniu, a Łoziński ma niezwykłą zdolność samorozpuszczania się - tak entuzjastycznie pokorny stosunek do oryginału, że nie daje niewolnictwo, ale najwyższy stopień wolności. Z drugiej strony, w jakim czasie Łoziński dokonywał swoich tłumaczeń? Nie mówię nawet o polityce, ale o kulturze w ogóle, o tym, co wydawało się dobre, a co złe w samym języku kultury. Zachowanie w tak wspaniały sposób złotego języka rosyjskiego srebrnego wieku wymaga niezwykłej konsekwencji osobistej, lojalności wobec siebie i odwagi zawodowej. Bardzo lubię jego tłumaczenia.

Iwan Tołstoj: Łozinskiemu często zarzucano, że zbyt dosłownie trzymał się oryginału. Bardzo lubił tłumaczyć dziesięć linijek w dziesięciu linijkach. Byłem zwolennikiem równoliniowości.

Aleksiej Bartoszewicz: Jeśli chodzi o równoliniowość, w latach trzydziestych XX wieku nie tylko Łoziński, ale także wielu innych zgrzeszyło w tej kwestii. Tłumacze uznali to za dobrą formę. Na próbie Hamleta Niemirowicz-Danczenko wygłaszał filipiki, całe ogniste przemówienia na temat równoliniowości. Ale z drugiej strony nie ma tak jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie, ponieważ rzeczywista równoliniowość nie jest tylko formalną próbą równania arytmetycznego. Jest to nadal próba przekazania, w miarę możliwości, wewnętrznego rytmu języka angielskiego i pozbycia się nadmiernej rosyjskiej przestronności mowy, gadatliwości, ma to sens. Inaczej jest, gdy równoliniowość wtrąca tłumaczy w jakieś ramy formalne i to im przeszkadza. Mam wrażenie, że Łozińskiemu to nie przeszkadzało.


Jeśli chodzi o dosłowność, jest to bardzo interesujące pytanie. Właściwie, jaki rodzaj dosłowności? Odpowiedź na to pytanie zależy od tego, dla kogo pracuje tłumacz i kogo widzi przed sobą, wykonując to tłumaczenie? Istnieją różne opcje, ale tutaj są dwie najczęstsze. Pierwszy widzi przed sobą współczesnego tłumaczonemu przez siebie dzieła (względnie mówiąc, Anglika z epoki Szekspira). Drugi widzi przed sobą współczesnego Anglika. Dla współczesnego lektura Szekspira nie była szczególnie trudna, ale dla współczesnego Anglika to mnóstwo pracy, a Anglicy zawsze nam powtarzają: „Wy, Rosjanie, macie szczęście: nie musicie przedzierać się przez archaiczną dżunglę . Nie musisz zgadywać, co oznacza dane słowo, nie potrzebujesz komentarzy ani słowników.


To oczywiście dobrze, ale czy ta patyna otaczająca stare teksty w odbiorze współczesnego człowieka ma istotne walory estetyczne? Najprostszą rzeczą jest oczyszczenie Notre Dame z sadzy i przywrócenie jej stanu takim, jakim widzieli ją ludzie, w czasach, w których ją budowano. Z drugiej strony ta patyna to po prostu brud i brud, ale daje poczucie dystansu w czasie, autentyczności.


Dlaczego to mówię? Powiedzmy, że Łoziński tłumaczy Hamleta i w przeciwieństwie do wersji Pasternaka tworzy teoretycznie cudowną wersję, która nieco stylizuje, nieco archaizuje małego Szekspira w duchu rosyjskiej poezji przedpuszkinowskiej. Byłoby zabawnie, gdyby przetłumaczył w stylu Feofana Prokopowicza. Ale niektóre, bardzo lekkie - jak narzuta koronkowa - nadal nie przeszkadzają i dają to samo wrażenie szlachetnej patyny i pewnego dystansu w czasie. To słuszna i szlachetna decyzja.

Iwan Tołstoj: Ale Michaił Leonidowicz oddawał się nie tylko poważnej pracy. Poecie prawie zawsze zostaje coś, co napisał dla swoich przyjaciół. Łoziński ma dość przyjaznych wiadomości, aby wypełnić tomik wierszy. Jego portret bez poezji domowej byłby niepełny.


Oto dedykacyjny napis dla reżysera Nikołaja Akimowa na „Wdowie z Walencji” Lope de Vegi.

Kto jako pierwszy tchnął życie w wystygłe prochy „Wdowy”?



Czy De Vega napisał to wtedy tylko dla Ciebie?



Jesteś bardziej utalentowana, blondynka czy brunetka?



Kto chętnie przyjmie za ciebie truciznę i cios włócznią?


Ale do tego samego Akimowa, który wystawił Hamleta podczas tournee po Moskwie. Prawdziwy syn stylu Art Deco, Nikołaj Akimow udekorował scenę szerokimi czarnymi schodami, po których schodzi główny bohater w czerwonym płaszczu. W Moskwie jednak władzom ta produkcja się nie spodobała. Oto wiersze Łozińskiego:

Na słowo Hamlet wciąż


Widzę groźnie promiennie,


W murach niewdzięcznej Moskwy


Elsinore pojawiła się na chwilę,


Gdzie jak fioletowy wąż,


Lizanie schodów z czarnego marmuru,


Twój cudowny geniusz błysnął


Przed zachwyconym tłumem.

Komiczne wiersze Michaiła Leonidowicza były prostą grą współbrzmienia. W jednej z zaprzyjaźnionych przedwojennych firm rywalizowali w umiejętnościach poetyckich. Łoziński zwyciężył tym dwuwierszem:

Szaleństwo i opary. Płonie wiadro Madery.


"UH Huh!" - dromadery warczą ze złości -

z całkowitą zbieżnością liter i dźwięków. Innym razem zaczęli rywalizować o to, kto wymyśli najwięcej skojarzeń z nazwiskiem pisarki Olgi Forsh. To właśnie wymyślił Łoziński.

Jeden pułkownik, który mieszkał w Orszy


I od najmłodszych lat nosił imię Georges,


Romantyk sercem i morsem w postaci,


Próbowałem skały, która nie jest gorsza.


W niedzielę en tete a tete z majorem,


Wiedziała jak zrobić doskonałą kryzę,


Skłonny był do najwspanialszego z partnerów,


Odwzajemnij uściski od wyciągniętego.


Ale nie dokończywszy namiętnego pocałunku,


Być może - pod wpływem kryzy,


Który był ugotowany na kirschu,


Zwrócił mieloną przepiórkę


I, jak zobaczymy w następnym wersecie,


Bez dalszych słów – marsz do grobu.

Być może, aby uzupełnić obraz, warto podać jeden przykład wyrafinowanego mistrzostwa poetyckiego, jakie posiadał Łoziński - takie jest jego przesłanie do poety Konstantina Lipskerowa (w wierszu Konstantin Abramowicz pojawia się jako pewien poeta Constabre). Lipskerov wysłał Łozinskiemu swoje wiersze z wierszem akrostychowym, w którym pierwsze litery każdego wiersza - od góry do dołu - tworzą jakieś znaczące słowo. W swojej odpowiedzi Łoziński nie tylko układa pierwsze litery zgodnie z określonym znaczeniem, ale kontynuuje swoje zdanie wszystkimi trzecimi literami w pionie, a następnie wszystkimi piątymi literami. I pojawia się zdanie: „List w odpowiedzi na M.L. Łozińskiego od M.L. Łozińskiego do Maga Lipskerowa”.

Bardzo kochający przyjaciel, czarodziej i poeta:


Ach, Ten jest wielki przez wieki, którego lira odważnie uderza


Hymn, śpiewający akrostych Konstabry,


Węzły Jego „KL” i mądrego urzędu!


Kamienie LaL i Topaz. Poussin – autoportret.


Zakrzywiony potrójny kandelabr psi.


Na Brzmiącym Ostrzach znajduje się rzeźba: „Abrakadabra”.


Tintoret stoi obok Buddy Tybetańskiego.


Usta liryka KanoP są spokojne jak noc,


Marzy o starożytnym plusku, marzy o parnym brzegu


Rzeka Płynąca jak wieczność jest gdzieś tam.


Ogień w zasadzie żarzy się na samym dnie pieca.


W swoich migoczących, tajemniczych kolorach


Skórki ziemniaków są przetwarzane.

W naszym programie nie raz pojawiało się już nazwisko Achmatowej, z którą Łoziński przyjaźnił się od lat. Jaka była jego podstawa? Zadałem to pytanie Ninie Iwanowna Popowej, dyrektor Muzeum Anny Achmatowej w Petersburgu.

Nina Popowa:


To trudne pytanie, na które nie znam do końca odpowiedzi. Po prostu rozumiem, że jest to jakiś bardzo silny, przyjacielski związek, który, nawiasem mówiąc, obchodzi w tym roku 95. urodziny. Przypomnę, że poznali się w 1911 roku. Myślę, że miało to związek z wydaniem „Wieczoru” u Lizy Kuźminy-Karawajewej, na placu Maneżnym, niedaleko Soboru Przemienienia Pańskiego, gdzie ostatecznie wmurowano tablicę pamiątkową. Miało to miejsce 95 lat temu i jeśli spojrzycie na wszystkie wątki poetyckie, na wspaniały tekst prozą o Łozińskim, zobaczycie, że była to bardzo wzniosła i trwała przyjaźń – nawet sądząc po użyciu słów, zwykle rzadkim u Achmatowej – „ moja droga”, „niezapomniany”, „wzór odwagi i szlachetności”. Ogólnie rzecz biorąc, to, co zostało powiedziane, jest kwintesencją ludzkich cech, które najbardziej ceniła w ludziach. Myślę, że była to męska przyjaźń między mężczyzną i kobietą. Najwyraźniej ten styl ze strony Michaiła Leonidowicza jest podziwem dla Achmatowej. Nawiasem mówiąc, w naszej kolekcji znajdują się dwa autografy Michaiła Leonidowicza. Obydwa pochodzą z połowy lat czterdziestych. Jest to pierwsze wydanie „Boskiej Komedii” – czyli „Czyśćca”, wydanej w 1944 roku. A tekst brzmi: „Anna Achmatowa pokornie wręcza pierwszy egzemplarz swojemu staremu przyjacielowi Łozinskiemu”. Nawet z tego stylu widać, że jest tu coś wyjątkowego dla Łozińskiego. Znów cytuję Achmatową, bo kiedy wspominała go w poezji – nawet w pierwszych latach 1910 – „wysoki, świadczący o intensywnym duchowo życiu”. Następny autograf pochodzi z 1945 r., kiedy ukazał się „Raj” Dantego, a Łoziński pisze do Achmatowej: „Łożiński wnosi ciężką pracę muzę naszego stulecia”. I tu znowu ten sam styl – ofiara na klęczkach. Najwyraźniej jest to szczególny styl ich związku - dwóch wielkich poetów, dwóch pisarzy i wydaje mi się, że jest to cecha niezawodności i głębokiego ludzkiego oddania, którą Achmatowa bardzo doceniła. O ile rozumiem, nic nie przyćmiło tych lat, kiedy byli przyjaciółmi - a byli przyjaciółmi przez prawie 44 lata - żaden cień, żaden kot nie stanął na drodze ich związku.

Iwan Tołstoj: Jakie materiały na temat Michaiła Leonidowicza są bogate w Muzeum Achmatowa?

Nina Popowa: W rzeczywistości nie ma ich wiele. Istnieje sześć autografów wierszy i tłumaczeń. Przybyli do muzeum od słynnego kolekcjonera Moisei Semenovicha Lesmana. Jeśli mówimy o autografach, to jest to najciekawsza rzecz. Są książki z biblioteki Achmatowej, z rodziny Tomaszewskich (są to także autografy tłumaczeń „Czyśćca” i „Raju” adresowane do małżeństwa Tomaszewskich). Ciekawym eksponatem jest niewielka torebka, która należała do Achmatowej i jakimś cudem znalazła się w posiadaniu Michaiła Leonidowicza. Torebka nazywała się „Mythka”. Myślę, że nazwa wynika z faktu, że nie jest to nawet torebka, ale coś mitycznego. Jest tak płaski i mały, że zmieści się w nim wszystko, co jest nie grubsze niż bilet do teatru. W tym sensie jest mityczny, ponieważ nie można w nim niczego nosić. To detal toalety damskiej z lat 1910-tych, kiedy Achmatowa podróżowała do Paryża i przywiozła z sobą tak wykwintne przedmioty. Przybyła do naszego muzeum od Iriny Witalijewnej Łozińskiej. I od niej otrzymaliśmy także portret Achmatowej, który wisiał w gabinecie Łozińskiego. Portret autorstwa Tyrsy, 1928. Opracował całą serię, system portretów, filmowo ułożonych klatka po klatce. Achmatowa przekazała następnie portret Łozinskiemu, a teraz wrócił do nas.

Iwan Tołstoj: Czy w Muzeum Achmatowa mówią o Łozińskim?

Nina Popowa: Nie mogę powiedzieć, że jest to dziś obowiązkowa część historii wycieczki, ponieważ scenariusz obecnej wystawy jest taki, że prawie nie ma miejsca na opowieść o Łozińskim. Jedyne, co robimy, to staramy się zwracać na niego uwagę w specjalnych terminach, na przykład w rocznicę jego śmierci 31 stycznia 1955 r. rozmawialiśmy o wspomnianym już związku Łozińskiego z Achmatową. Pokazaliśmy na przykład jadalnię w domu Achmatowej w Domu Fontanny, którą Łoziński odwiedził pod koniec lat dwudziestych, kiedy odwiedził ją, aby zredagować jej tłumaczenia listów Rubensa. Kiedy mówimy o kręgu ludzi tworzących firmę Achmatowej, jednym z pierwszych nazwisk jest zawsze Łoziński. W zeszłym roku była taka wystawa i był wieczór pamięci.

Iwan Tołstoj: W latach 60. Anna Achmatowa wypowiadała się w telewizji leningradzkiej ze swoimi wspomnieniami. Zatytułowała je „Opowieść o Łozińskim”.

Cytat: Michaiła Leonidowicza Łozińskiego poznałem w 1911 roku, kiedy przybył na jedno z pierwszych spotkań Warsztatu Poetów. Wtedy po raz pierwszy usłyszałam wiersze, które czytał. Jestem dumny, że miałem gorzką radość wniesienia swojego wkładu w pamięć tego wyjątkowego, niesamowitego człowieka, który łączył bajeczną wytrzymałość, najwdzięczniejszy dowcip, szlachetność i wierność przyjaźni.


Łoziński był niestrudzony w swojej pracy. Dotknięty poważną chorobą, która nieuchronnie złamała każdego, kontynuował pracę i pomagał innym. Kiedy odwiedziłem go w szpitalu w latach 30., pokazał mi zdjęcie swojej powiększonej przysadki mózgowej i dość spokojnie powiedział: „Tutaj mi powiedzą, kiedy umrę”. Nie umarł wtedy, a dręcząca go straszliwa choroba okazała się bezsilna wobec jego nadludzkiej woli. Aż strach pomyśleć, że właśnie wtedy dokonał wyczynu swojego życia – przetłumaczył Boską Komedię Dantego. Michaił Leonidowicz powiedział mi: „Chciałbym zobaczyć Boską Komedię z bardzo specjalnymi ilustracjami - tak, aby przedstawiono słynne rozszerzone porównania Dantego - na przykład powrót szczęśliwego hazardzisty otoczonego tłumem pochlebców”. Prawdopodobnie podczas tłumaczenia wszystkie te sceny przesuwały się przed jego mentalnym spojrzeniem, urzekając nieśmiertelną żywotnością i przepychem. Żałował, że nie trafiły one w całości do czytelnika.


Myślę, że nie wszyscy tu obecni mają świadomość, co znaczy przetłumaczyć terzas. To może być najtrudniejsze zadanie tłumaczeniowe. Kiedy powiedziałem o tym Łozińskiemu, odpowiedział: „Musisz natychmiast, patrząc na stronę, zrozumieć, jak tłumaczenie będzie wyglądać. Tylko w ten sposób można pokonać terzas, a tłumaczenie linijka po linijce jest po prostu niemożliwe”.


Za radą tłumacza Łozińskiego chciałbym podać jeszcze jedno, bardzo dla niego charakterystyczne. Powiedział mi: „Jeśli nie jesteś pierwszym, który coś tłumaczy, nie czytaj dzieła swojego poprzednika, dopóki nie skończysz swojego, bo inaczej pamięć może ci zrobić okrutny żart”.


Tylko ludzie, którzy w ogóle nie rozumieją Łozińskiego, mogą powtórzyć, że tłumaczenie „Hamleta” jest mroczne, trudne i niezrozumiałe. Zadaniem Michaiła Leonidowicza w tym przypadku była chęć oddania epoki języka Szekspira, jego złożoności, na którą narzekają sami Anglicy. W tym samym czasie co „Hamlet” i „Makbet” Łoziński tłumaczy Hiszpanów, a jego tłumaczenie jest łatwe i czyste. Kiedy wspólnie oglądaliśmy „Wdowę z Walencji”, po prostu westchnąłem: „Michaił Leonidowicz! To cud – ani jednego banalnego rymu!” On tylko się uśmiechnął i powiedział: „Myślę, że tak”. I nie da się pozbyć wrażenia, że ​​w języku rosyjskim jest więcej rymów, niż się wcześniej wydawało.


W trudnej i szlachetnej sztuce przekładu Łoziński był dla XX wieku tym, czym Żukowski był dla XIX wieku. Michaił Leonidowicz przez całe życie był nieskończenie oddany swoim przyjaciołom. Zawsze był gotowy pomagać ludziom we wszystkim. Lojalność była najbardziej charakterystyczną cechą Łozińskiego.


Kiedy narodził się Acmeizm i nie mieliśmy nikogo bliższego Michaiłowi Leonidowiczowi, on nadal nie chciał wyrzec się symboliki, pozostając redaktorem naszego magazynu „Hyperborea”, jednym z głównych członków Warsztatu Poetów i naszym przyjacielem Wszystko.


Na zakończenie wyrażam nadzieję, że ten wieczór stanie się etapem studiowania wielkiego dziedzictwa – z którego mamy prawo być dumni jako osoba, przyjaciel, nauczyciel, asystent i niezrównany poeta-tłumacz.

Michaił Leonidowicz Łoziński (1886–1955) syn słynnego prawnika i zapalonego kolekcjonera książek L. Ya Łozińskiego, daleki krewny Bloka (znał go od dzieciństwa). Liceum ukończył ze złotym medalem, następnie uczęszczał na wykłady na uniwersytecie w Berlinie i otrzymał dwa dyplomy uniwersytetu w Petersburgu – prawnika (1909) i filologa (1911).

Po ukończeniu studiów wstąpił do Rosyjskiej Biblioteki Publicznej i pracował tam na różnych stanowiskach do 1937 roku. Bliskie relacje łączyły go z O. Mandelstamem, A. Achmatową, N. Gumilowem.

Był członkiem „Warsztatu Poetów”.

W latach 1913-17 pełnił funkcję sekretarza pisma „Apollo” i był, według redaktora naczelnego S. Makowskiego, „niezastąpionym pomocnikiem”. W publikacjach tych sporadycznie pojawiały się wiersze M. Łozińskiego i jego recenzje współczesnych poetów bliskich mu duchowo i literacko.

Związany organizacyjnie z akmeistami, przez powszechne uznanie nadal nie wyrzekał się zasad symboliki w swoich rytmach i intonacjach, a zwłaszcza w zainteresowaniu ogólnofilozoficznym zagadnieniem.

Jedyny jego zbiór, „Górska wiosna” (1916, wyd. 2 1922), sprawił, że krytycy zaczęli mówić o „lodowatej skorupie symboliki” i braku żywego uczucia w poezji.

A. Achmatowa ceniła wersyfikację M. Łozińskiego i „bezpłomieniowy ogień” jego wierszy, całkowicie ufając gustowi redaktora M. Łozińskiego i konsultując się z nim przy tworzeniu własnych zbiorów.

Od połowy lat dwudziestych do końca życia M. Łoziński publikował wyłącznie tłumaczenia. Literacki wyczyn M. Łozińskiego to pełne tłumaczenie „Boskiej komedii” Dantego.

Michaił Leonidowicz Łoziński- rosyjski i radziecki poeta, tłumacz, jeden z założycieli radzieckiej szkoły przekładu poetyckiego. Laureat Nagrody Stalinowskiej I stopnia (1946).

Urodzony w Gatczynie niedaleko Sankt Petersburga. Jego ojciec, L.Ya. Łoziński, potomek szlachty, adwokat przysięgły i współwłaściciel CER, był zapalonym kolekcjonerem książek, mówił po włosku i uwielbiał cytować Dantego. Rodzice M. Łozińskiego przyjaźnili się z profesorem i rektorem uniwersytetu w Petersburgu A.N. Beketow i jego córki.

Po ukończeniu ze złotym medalem 1. gimnazjum w Petersburgu Łoziński w 1905 r. uczęszczał na wykłady na Uniwersytecie w Berlinie. Po powrocie do Rosji wstąpił na Wydział Prawa Uniwersytetu w Petersburgu, który ukończył w 1909 r. z dyplomem I stopnia; bezpośrednio potem, w latach 1909–1914, odbył kurs na wydziale słowiańsko-rosyjskim wydziału historyczno-filologicznego uniwersytetu.

Od młodości M.L. Łoziński był dobrze zaznajomiony z kulturą Europy Zachodniej. W 1911 roku, biegle władając językiem włoskim, po raz pierwszy odwiedził Włochy. Przed I wojną światową Łoziński ponownie odwiedził Włochy, odwiedził Niemcy i Francję.

M.L. Łoziński zaczął pisać wiersze w wieku 9 lat. Jego wczesne dzieła, nienaganne w formie i bliskie poezji symboliki, intonacyjnie przypominały twórczość A. Bloka. Wkrótce rozwinął się własny styl M.L. Łoziński, który później wyróżnił się swoimi przekładami poetyckimi. W 1911 r. Łoziński wstąpił do akmeistów, dołączając do utworzonego przez N. Gumilowa „Warsztatu poetów” i subwencjonował ich publikacje, jednak ze skromności przed słowem „acme” (szczyt) nie uważał się za akmeistę . W jego mieszkaniu odbywały się niektóre spotkania „Warsztatu Poetów” (pl. Rumiancewska, obecnie plac Szewczenki, 1). A. Achmatowa wspomina: „Kiedy narodził się Acmeizm i nie mieliśmy nikogo bliższego Michaiłowi Leonidowiczowi, on nadal nie chciał wyrzec się symboliki, pozostając redaktorem naszego magazynu i przyjacielem nas wszystkich”..

Wśród jego tłumaczeń z języka włoskiego znajdują się baśń Gozziego „Zielony ptak” (1922), kilka opowiadań Boccaccia z „Dekameronu” (1927), autobiografia Celliniego „Życie Benvenuto Celliniego, napisane przez niego samego” (1931). Największym dziełem Łozińskiego jest przekład „Boskiej komedii” Dantego (1939–1945), nad którym pracował po opuszczeniu oblężonego Leningradu podczas ewakuacji w Jełabudze. W sierpniu 1944 r. w Moskwie M. Łoziński rozmawiał o swojej pracy z krytykiem literackim i tłumaczem G.P. Blok: „Oddałem siedem lat swojego życia, aby uczcić pamięć Dantego i jestem szczęśliwy, że udało mi się to doprowadzić do końca”.. Dzieło to zostało nagrodzone Nagrodą Stalina (Państwową) I stopnia (1946). Akademik I.I. Tołstoj, filolog, specjalista literatury starożytnej, w liście do M.L. Łoziński dał świetną recenzję swojego ogromnego dzieła: „Czytam Twoje cudowne tłumaczenie Boskiej Komedii, czytam je nieustannie i z szacunkiem. Oczywiście nie jestem pierwszy i nie ostatni, który wyraziłem lub już wyraziłem szczery podziw dla Twojego tłumaczenia... Jakim jesteś wspaniałym tłumaczem! Aby przekazać tekst Dantego w sposób, w jaki go przekazałeś, musisz mieć nie tylko doskonałą znajomość współczesnego mu języka włoskiego i kontekstu historycznego, ale musisz także posiadać struny najwyższej, najczystszej, najbardziej autentycznej poezji rozbrzmiewa w człowieku. Twoje tłumaczenie brzmi niezrównanie wysoko i prawdziwie dla ucha zdolnego słuchać nieśmiertelnego głosu czystych dźwięków. Swoją drogą, uważnie czytam Twoje „notatki” i choć, jak widać, są one wycięte, to jednak są Twoje, czyli wykonane ze smakiem i zrozumieniem sprawy.”.

M.L. Łoziński jest jednym z założycieli radzieckiej szkoły przekładu poetyckiego. M. Gorki przyciągnął go do pracy w wydawnictwie „Literatura Światowa” jako tłumacz i redaktor tłumaczeń beletrystyki. W tym celu redagował tłumaczenie „Dziewicy Orleańskiej” Woltera, wykonane przez N. Gumilowa, G. Adamowicza i G. Iwanowa. W latach 1921–1924 Był członkiem redakcji eksperckiej wydawnictwa. (Następnie dopiero apel M. Gorkiego do I.W. Stalina uchronił M.L. Łozińskiego przed represjami.) W pierwszych latach władzy sowieckiej Łoziński prowadził różnorodną działalność pedagogiczną: w latach 1920–1921. w latach 1919–1923 wykładał w Rosyjskim Instytucie Historii Sztuki i Instytucie Żywego Słowa. prowadził pracownię tłumaczeń poezji w Domu Sztuki.

Wysoko cenione zasługi M.L. Łoziński jako tłumacz poety Georgija Iwanowa. W 1930 roku w paryskiej gazecie „Latest News” napisał: „Niezwykła umiejętność Łozińskiego jest zjawiskiem zupełnie wyjątkowym. Warto porównać jego przekłady z tak powszechnie uznanymi arcydziełami, jak Bryusow czy Wiaczesław Iwanow. Są dziecinnym bełkotem i żałosnym żartem przy tłumaczeniach Łozińskiego. Nie mam wątpliwości, że prędzej czy później zostaną docenieni tak, jak należy, tak jak ten niezwykle subtelny, inteligentny, błyskotliwy człowiek, który zawsze znajdował się w samym centrum „elity” i sam zawsze świadomie pozostawał w cienie, zostaną docenione.”. A jego kolega, poeta i tłumacz I.M. Iwanowski zauważył: „Kiedy biorę do ręki książkę przetłumaczoną przez Łozińskiego, ogarnia mnie poczucie zbliżającego się święta, a jednocześnie rzetelność. Tłumaczowi mogę całkowicie zaufać. Wszystko, co może zdziałać talent, ciężka praca i rycersko uczciwe podejście do pracy, zostało zrobione. Społeczeństwo ludzkie i cywilizacja opierają się na tak wysokim profesjonalizmie.”.

M.L. łączyła wieloletnia przyjaźń. Łoziński i A.A. Achmatow. Jest właścicielem tytułów niektórych jej tomików poezji. Achmatowa uważała Łozińskiego za „niezrównanego poetę-tłumacza”.

Wiele lat życia M.L Łozińskiego (1914–1938) związani są ze służbą w Bibliotece Publicznej, którą rozpoczął jako ochotniczy wydział prawny 18 marca 1914 r. 19 października 1917 r. został wybrany na przedstawiciela do Rady Bibliotecznej (pełnił obowiązki sekretarza ), od 15 czerwca 1918 r. – kierownik Katedry Sztuk Pięknych i Techniki. W 1918 został wysłany do Moskwy na posiedzenia II sesji Centralnego Komitetu Bibliotek Państwowych, a w 1919 brał udział w zjeździe w sprawie reformy bibliotek akademickich. Od jesieni 1930 r. stał na czele grupy systematyzacyjnej Biblioteki Publicznej (do 11 stycznia 1932 r.); 4 marca 1932 r. został mianowany kierownikiem Biblioteki Woltera. W dniu 20 marca tego samego roku M.L. Łoziński został aresztowany przez OGPU i 17 czerwca skazany na 3 lata w zawieszeniu pod zarzutem antysowieckiej agitacji i propagandy (rehabilitowany pośmiertnie w 1989 r.). Zwolniony rozkazem z 21 maja 1932 r. Łoziński został ponownie zaciągnięty 1 lipca 1932 r. jako konsultant w sektorze przetwórstwa. Później, od 1933 r., przygotowywał do publikacji naukowy opis biblioteki Woltera; 16 marca 1937 roku został skierowany do pracy na podstawie umowy o pracę. Na zamkniętym spotkaniu działaczy bibliotecznych w dniu 23 października 1937 r., w związku z dyskusją nad artykułem w gazecie ściennej „Organizatorzy sabotażu w GPB”, Łoziński wraz z V.E. Bank, I.A. Byczkow, V.V. Maikov, V.I. Saitov, D.D. Shamraem, In.I. Jakowkin został wykluczony z powodu „upadku pracy naukowej”. Rozkazem z 2 lutego 1938 r. Łoziński został zwolniony z Biblioteki Publicznej „jako niepracujący na kontrakcie”.

Następnie zajmował się wyłącznie twórczością literacką. Jako członek Związku Pisarzy (od 1934) M.L. Łoziński uczestniczył w Ogólnounijnej Konferencji Pisarzy w Moskwie (3–9 stycznia 1936).

Odznaczony Orderem Odznaki Honorowej i medalami.

M.L. Łoziński jest pochowany na Moście Literackim Cmentarza Wołkowskiego.

Adresy M.L. Łozińskiego w Piotrogrodzie-Leningradzie:

1913–1915 – budynek mieszkalny M.D. Korniłowa – Mały Prospekt Petrogradskaja, 26:28;

1915 - 31.01.1955 - budynek spółdzielni mieszkaniowej Trzeciego Piotrogrodzkiego Stowarzyszenia Właścicieli Mieszkań - Kamennoostrowski Prospekt, 73.

W domu 73/75 przy Kamennostrovsky Prospekt, gdzie (w mieszkaniu nr 26) M.L. Łoziński żył od 1915 r., A w Gatczynie zainstalowano tablice pamiątkowe.

Rodzina M.L. Łoziński jest także ściśle powiązany z Uniwersytetem Leningradzkim-Petersburgu. Jego zięć był profesorem Wydziału Fizyki Nikity Aleksiejewicza Tołstoja (1917–1994). Wnuczki M.L. Łozińskie: Natalia Nikitichna Tołstaja (1943–2010), tłumaczka, filolog skandynawska, specjalistka od języka i literatury szwedzkiej oraz Tatiana Nikitichna Tołstaja (ur. 1951), znana pisarka, absolwentka Wydziału Filologicznego Leningradzkiego Uniwersytetu Państwowego.

Pracownicy Rosyjskiej Biblioteki Narodowej - naukowcy i działacze kultury

Słownik biograficzny, tom 1-4

(18.07.1886, Gatchina, obwód petersburski - 01.02.1955, Leningrad), poeta, tłumacz, w PB 1914-38.


Od szlachty. Syn adwokata L. Ya. Lozinsky, współwłaściciel K.VZhD- Po ukończeniu 1. Petersburga. gimnazjum (1904) weszło do prawa. udawane. Petersburg Uniwersytet, który ukończył w 1909 roku z dyplomem I stopnia, następnie podjął kurs języka rosyjskiego słowiańskiego na wydziale historyczno-filologicznym. udawane. (1914). W 1905 uczęszczał na wykłady na uniwersytecie w Berlinie.

6 marca 1914 r. L. złożył wniosek o przydzielenie go do PB jako ochotnika w Wydziale Prawnym. wydział i został zapisany 18 marca. 9 stycznia 1915 przeniesiony na Wydział Sztuk Pięknych i Techniki. 6 marca tego samego roku powołano asystenta. rejestratorka „z pobytem na zajęciach” w Katedrze, od 16 stycznia. 1916 - Junior pom. b-rya, od 1 listopada 1917 – b-r, od 4 marca 1932 – rozdz. b-r. Na spotkaniu współpracowników. PB (nie szefowie wydziałów) 19 października 1917 wybrany na przedstawiciela do Rady PB (pełnił obowiązki sekretarza). Od 15 czerwca 1918 r. – kierownik. Wydział Sztuk Pięknych i Techniki, od jesieni 1930 r. – grupa systematyzacji (do 11 stycznia 1932 r.). 29 sierpnia 1918 wysłany do Moskwy na posiedzenia II sesji Centralnego Komitetu Państwa. b-k. W 1919 brał udział w kongresie w sprawie reformy Acad. b-k. 5 sierpnia 1921 aresztowany przez Czeka w mieszkaniu N.S. Gumilowa, zwolniony 5 dni później. 4 marca 1932 mianowany kierownikiem. Nieśmiały Voltaire. 20 marca został aresztowany przez OGPU, a 17 czerwca skazany na 3 lata więzienia w zawieszeniu pod zarzutem działalności antyradzieckiej. agitacji i propagandy (rehabilitowany pośmiertnie w 1989). Postanowieniem PB z 7 czerwca „zmiana zarządzenia z 4 marca” płk. I. M. Troysky został mianowany b-nieśmiałym Woltera. Zwolniony rozkazem z 21 maja 1932 r., L. został ponownie zaciągnięty 1 lipca 1932 r. jako konsultant w branży przetwórstwa. Od 1 lutego 1933 przeniesiony na pół etatu (zajmował się przygotowaniem do publikacji opisów naukowych biblioteki Woltera), od 1 stycznia. 1934 mianowany Ch. b-rem 2. grupa. (W zeszycie ćwiczeń jest błędny - „10 marca 1935 r. został zwolniony na własną prośbę”). Jako członek brał udział w Ogólnozwiązkowej Konferencji Pisarzy w Moskwie (3-9 stycznia 1936). Związek Pisarzy, do którego wstąpił w 1934 r. 16 marca 1937 r. L. został skierowany do pracy kontraktowej. Na zamkniętym spotkaniu działaczy PB w dniu 23 października br. 1937, po zjedzeniu, omawiając art. do gazu ściennego. „Organizatorzy sabotażu w GPB”, L. wraz z V. E. Bankiem, I. A. Bychkovem, V. V. Maikovem, V. I. Saitovem, D. D. Shamrayem, In. I. Jakowkina, spotkał się z ostracyzmem za „upadek pracy naukowej”, bezpośrednio związany z październikiem. strajk z 1917 r. Polecono L. „wziąć ścisły udział w pracy naukowej, aby otworzyć zbiory funduszy zagranicznych, aktywnie rozpocząć kształcenie młodych robotników i zaangażować się w życie publiczne GPB”. Postanowieniem z dnia 2 lutego. 1938 L. został zwolniony „z powodu niepracowania kontraktowego”. Następnie studiował wyłącznie literaturę. praca.

W latach 1914-17 L. była tajna. wyd. "Apollo". Opublikowano „Hyperboreas”. W latach 1920-21 wykładał w Rosji. Instytut Historii sztuk pięknych w Instytucie Żywego Słowa. W latach 1919-23 prowadził pracownię poetycką. uliczka w Domu Sztuki. W latach 1921-24 był członkiem redakcji. znawcy literatury światowej.

Zakrojona na szeroką skalę twórczość tłumacza L. sięga czasów jego służby w PB: początków tłumaczenia. „Boska komedia” (tekst i notatki; cała publikacja jest przygotowywana do publikacji przez wdowę po S. M. Łozińskim, I. V. Platonova-Lozinskaya). W 1946 r. na pas. „Boska Komedia” L. została uhonorowana Nagrodą Stalinowską I stopnia.

Op.: Klucz górski (str. 1916; 1922). Tłumaczenie: D "Annunzio G. Pisanella lub pachnąca śmierć (str., 1922); Gozzi K. Zielony ptak (str., 1922); Lecomte de Lille S. Erinyes (str., 1922); O. Henry. Szlachetny Łotr (L., 1925); Jide A. Lochy Watykanu (L., 1927); Rolland R. Cola Brugnon (L., 1932); Kings Shahname (M.; L., 1934). ); Szekspir V. Tragiczna historia Hamleta (M.; L., 1933); Cornel P. Sid (M., 1938; 1955); Fletcher D. Hiszpański ksiądz (M., 1938, 1940, 1954); Lope de Vega F. Pies w żłobie (M.; L., 1938); Wdowa z Walencji (M., L., 1939); 1953); Trzy komedie hiszpańskie (M., 1951); Noc (M., 1953); Sen nocy letniej (M., 1954); Życie Benvenuto Celliniego (M., 1958);

Odniesienie: TSB; KLE; LE; Bachtin V.S., Lurie A.N. Pisarze z Leningradu. L., 1982; Rus. pisarze.

Oświetlony.: Etkind E. Twórczość M. L. Lozinsky'ego // Crimson Sun. M., 1974; Lozinsky S. M. Historia jednego tłumaczenia „Boskiej komedii” // Czytania Dantego, 1987. M., 1989; Achmatowa A. Op. T. 2. M., 1990; Platonova-Lozinskaya I.V. Rękopisy N.S. Gumilowa w archiwum M.L. Łozińskiego //Nikołaj Gumilew: Badania. i materiały: Bibliografia. Petersburg, 1994; Ukrzyżowany. Tom. 2. Petersburg, 1994.
Historia PB. s. 163, 177, 180, 199, 208, 210, 302.

Łuk.:Łuk. RNB. F. 10/1. L. d.; F. 1, op. 1, 1901, nr 35; F. 2, op. 1, 1917, nr 1, 2; 1932, nr 28; 1935, nr 47.

Ikonograf.: Rus. pisarze.

błąd: Treść jest chroniona!!